教育美文推荐阅读（六十一）——泛审美化时代艺术教育如何深入内心
作为美育的主要内容，艺术教育是素质教育不可或缺的重要内容，对青少年提高审美修养、丰富精神世界、促进创造性思维、促进人格的全面发展具有独特而重要的作用。艺术教育不是只教学生唱歌、跳舞，而是要让他们在艺术中寻找到精神家园。
■赵方
在当前的“泛审美”时代，人们对美和艺术的理解是多元化的。
近日，中共中央政治局委员、国务院副总理刘延东在艺术院校调研和座谈时强调，要认真贯彻习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话精神，把艺术教育作为素质教育不可或缺的重要内容，促进学生德智体美全面发展。
“云想衣裳花想容”，爱美之心人皆有之。如何让艺术教育以直逼人心的穿透力，“美化”人的心灵呢？
艺术，指引人们找到精神家园
艺术属于美的范畴。美是人类的福音。德国哲学家席勒提出：“只有美才能赋予人合群的性格，只有审美趣味才能把和谐带入社会，因为它在个体身上建立起和谐。”
美包含了对大自然中的审美和社会生活中的美等诸多方面，艺术是美的精华。艺术作为一种社会意识形态，是人类实践活动的一种形式，也是人类把握世界的一种方式。艺术家按照美的规律塑造艺术形象，把创造性的生活与情感表现结合起来，以人为中心对社会生活做出感性与理性、情感与认识、个别性与概括性相统一的反映。艺术体现着人类的自由创造能力，促进人与人的交往，是历史前进的重要推手。
美好的艺术有助于人们提升人生的境界。黑格尔曾说：“现实上很高的利益和为了这些利益而做的斗争，使人没有自由的心情去理会那较高的内心生活和较纯洁的精神活动，以致许多优秀的人才都被这种环境所束缚，并且部分地被牺牲在里面。”美赐予人们内心的高尚、心灵的自由。北京大学叶朗教授说，美学就是引导人们去努力提升人生境界，使自己具有一种“光风霁月”般的胸襟和气象。
受过良好艺术文化教育的欣赏者，能够在艺术作品中更好地领悟思想内涵和文化精神，在欣赏中真正实现艺术与文化的结合。在赏析毛泽东的诗词《沁园春·雪》时，展示著名山水画家傅抱石、关山月所绘的巨幅画卷《江山如此多娇》，欣赏者能够欣赏到画家在画面上概括的祖国江山之壮美：青松苍劲、山岩雄浑；平原莽莽，雪岭绵绵；长江、黄河的奔腾倾泻；珠穆朗玛峰的横空出世……当云开雪霁、旭日东升时，莽莽神州大地“红装素裹，分外妖娆”……借助画面，欣赏者进一步地体会到，诗词《沁园春·雪》的作者正是在以前无古人的宽广胸怀与气魄赞颂“江山如此多娇”，运用不可抗拒的艺术感染力讴歌“数风流人物，还看今朝”！此时艺术文化支撑的赏析境界得到了升华。
因此，培养学生正确的审美观，提高学生的审美能力和审美创造力是美育的任务。审美观是世界观、人生观的重要组成部分，它是从审美角度对客观事物进行判断和评价的原则体系，直接指导和制约着人们的审美实践和创造美的实践。正确的审美观不是天生的，审美能力和创造力也不是与生俱来的，而是在不断的审美实践中逐步形成的。
青少年由于缺乏社会阅历，容易受到许多外界因素的影响，审美观带有“不确定”的个性因素。对于每个学生的审美爱好虽不能一概强求，但应该引导他们树立正确的审美趣味、审美标准和审美理想。
作为美育的主要内容，艺术教育是素质教育不可或缺的重要内容，对青少年提高审美修养、丰富精神世界、促进创造性思维、促进人格的全面发展具有独特而重要的作用。艺术教育不是只教学生唱歌、跳舞，而是要让他们在艺术中寻找到精神家园。
教师，做美和艺术的“媒人”
“艺术”只有在被欣赏中才能发挥作用，艺术所能发挥的作用和艺术欣赏者的感受能力成正比。不是说不懂艺术的人就不懂得美，但对艺术美的感受能力毕竟是衡量一个人审美能力的重要尺度。现实生活中，审美的实践活动或许可以不通过受教育的方式即可获得。比如，当置身于大自然之中，我们会不自觉地为它的美所吸引，从而生发出生理、心理以及情感上的种种审美体验。这时的审美实践活动仅仅包括了“审美对象”和“审美主体”两个层次，通过两者之间的沟通与对话，审美主体获得相应的审美享受。然而，作为一种教育实践行为，美育实践活动还需要在主体和对象间树立一个“沟通者”。就学校教育而言，这个沟通者就是进行艺术教育的“教师”。
在美育实践活动中，教师作为第三者是不可缺少的关键环节，教师的存在使学生成为审美教育的对象，而不仅仅是“审美的主体”。教师应当充分熟悉教学素材，感知学生的学习状态，选择灵活生动的教学方法和教学模式，以激发学生对艺术的欣赏兴趣，从而引导学生在愉悦精神的同时主动体验、审美和感悟。艺术欣赏和艺术创作都需要丰富的联想和想象，丰富的艺术想象力是良好艺术素质的重要表现和关键衡量指标。因为人的艺术想象力会受到逻辑判断、社会规范的制约，所以，艺术想象力教育的任务就是：一方面要鼓励学生大胆想象，保护想象的自发性和自由度；同时引导他们进一步提高艺术想象的创造性质量。包括扩大想象的范围、开拓想象的深度、培养其运用综合的生活经验和文化知识进行创造性想象的兴趣和能力。
大学，在“象牙塔”内搭建艺术殿堂
艺术教育是具有独特魅力的审美教育。西方在古希腊时期的教育中就有艺术教育的内容，我国春秋时期以孔子为代表的儒家学派更加重视“诗教”与“乐教”的育人作用。清末民初，随着“学堂”的产生，美育便成为学校教育的重要内容。著名教育家蔡元培先生在任临时国民政府教育总长时，就特别强调美育的作用。
但是，美有时似乎是奢侈品。美国学者卡罗尔说,美国一旦出现财政赤字，首先砍掉的是对音乐、美术、哲学等与美学有关课程的经费投入。“政府花那么多钱去打击犯罪，而不肯花钱搞美育，从而从源头上减少犯罪，是不是有点荒唐呢？”
有幸的是，我国从20世纪90年代后期开始，将素质教育提升到了前所未有的高度，作为素质教育重要组成部分的审美教育，备受瞩目。当前，艺术教育已成为高等学校实施审美教育的主要载体和有效途径。当前高校对美育的重要性的认识是充分的，各大高校在培养方案中规定开设美育课程就是明证。艺术教育工作者在实际操作中应当更加注重实践的重要性，随时关注实施的深度与广度，对美育实践活动全面、准确地把握。
“大学”是探求高深学问、追求真理、关注人类社会命运的场所，是人类文明进步的精神殿堂，要求人们具有独立的精神与自由的思想。在大学中加强艺术教育，仿佛在象牙塔内搭建艺术殿堂。
普通高校的艺术教育课堂是开展美育实践活动的主要形式和重要载体,包括艺术素质教育和艺术文化教育两个方面。艺术教育课程引导大学生树立正确的审美立美方向，其中，艺术素质主要是指欣赏和创造艺术的心理素质以及相应的知识和技能,艺术文化教育为美学实践活动提供着思想内涵、文化底蕴的支撑。这两个方面分别为美学实践活动提供了主观层面的精神指导和客观层面的物质支持。
艺术实践是全面提高学生素质的重要内容，在高校中开展艺术实践活动，首先应该注意与学生们的学习生活相结合，增强其实用性。其次，运用一些可操作的形式可以巧妙地将所学的知识转换为可以操作的技能：比如，赏析、评论和研讨等，不应仅仅局限于舞台上的演出。我们所指的艺术教育课程中的实践活动，不是专业化的艺术技能实践，而是一种素质性、兴趣性的体现，是一般学生群体完全乐于参与的。多层次的艺术实践活动应该纳入艺术表现能力培养的范畴。让学生运用多种多样的艺术手段传达自己内心体验和观念意识，通过艺术来表现内心情感和内心生活，使思想感情在交流中碰撞，在共鸣和释放中得到陶冶。这是实施美育实践活动的出发点所在，也是美育实践成功的必然原因。
（作者系中国人民大学艺术学院副院长、教授）
——摘自《中国教育报》
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